„Die Herrlichkeit der Sonne ist anders, der Mond ist anders, die Sterne sind anders; und der Stern unterscheidet sich in der Herrlichkeit vom Stern“(1. Kor. 15:41) Vor einiger Zeit kam „Puppenspiel“in unser Land (wie immer, mit großer Verspätung). Was früher als "Laune" galt, ist zur Mode geworden. Das Sammeln von Puppen ist nicht weniger prestigeträchtig als Gemälde oder Diamanten. Damals, "am Anfang der glorreichen Taten", konnten sich nur reiche Leute in Russland eine Vorliebe für Puppen leisten - Puppen waren selten und daher sehr teuer
Aber im Laufe der Zeit hat sich die Situation geändert. Jetzt kann auch ein Durchschnittsverdiener zum "Puppenmeister" werden - zumal es dafür nicht nötig ist, Kunst zu verstehen, es genügt, in seiner Seele ein bisschen Kind zu bleiben. Aber dieser allgemein positive Prozess hat auch seine Kehrseite. In letzter Zeit sind in der Puppenszene ernsthafte Leidenschaften entbrannt, die ein wenig an die "Diskussion über reine Kunst" erinnern, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts in russischen Literaturkreisen geführt wurde. Anerkannte "Meister" des Puppenspiels drücken ihre Unzufriedenheit mit der Dominanz der "Welpen" unter den modernen russischen Autorenpuppen aus. Sie führen die Verantwortung für das geringe künstlerische Niveau der Werke junger Autoren auf die Unehrlichkeit mancher Galeristen und Organisatoren der aufkommenden "Puppenspielschulen" zurück. Diese wiederum werfen ersteren "Elitismus" und elementare Konkurrenzangst vor. Die Wahrheit (wenn überhaupt in einem solchen Streit geboren) liegt sicher irgendwo dazwischen. Aber meiner Meinung nach spielt in diesem Konflikt nicht die geringste Rolle die neuere Tendenz, die Begriffe "Sammlung", "Autoren" und "Kunst"-Puppe zu verwechseln. Versuchen wir, diese Begriffe zu verstehen, da sie überhaupt nicht identisch sind.
„Sammlerstück“bedeutet, dass diese Puppe nicht zum Spielen (im allgemein anerkannten Sinne) gedacht ist, sondern eine Zierde, ein Dekorationsstück ist. Es kann durchaus eine industrielle Produktion sein. Manchmal werden solche Puppen auch "Innen"-Puppen genannt.
"Autoren" bedeutet, dass diese Puppe vom Autor von Hand gefertigt wird. Es kann in einer einzigen Kopie ("one-of-a-kind") oder in limitierter Auflage ("limited edition") hergestellt werden, aber auf jeden Fall muss alles darin (Kostüm, Malerei, Frisur) gemacht werden vom Autor persönlich. Natürlich kann der Autor einige vorgefertigte Elemente verwenden. Niemand erwartet zum Beispiel, dass er den Stoff auf dem Kleid selbst weben soll, sondern er ist verpflichtet, ihn selbst zu nähen. Es kommt vor, dass der Künstler nur eine Skizze anfertigt (manchmal die erste Kopie) und alle anderen Kopien von anderen (manchmal industriell) angefertigt werden. In diesem Fall ist nur diese erste Kopie die Puppe des Autors. Die Urheberschaft der Puppe wird durch die Unterschrift des Autors auf dem Hinterkopf (oder an anderer Stelle, z. B. auf der Sohle) und einem handschriftlichen Zertifikat bestätigt.
„Künstlerisch“bedeutet, dass die Puppe eine ästhetische Funktion hat, also ein Kunstwerk ist. Offensichtlich ist der Grad der "Kunst" eine sehr, sehr subjektive Angelegenheit. Kunst soll unser Bedürfnis nach dem Schönen befriedigen, aber dieses Bedürfnis ist bei jedem anders. Die Subjektivität der Wahrnehmung führt manchmal zu Kuriositäten. Um beispielsweise das hohe künstlerische Niveau der Arbeit hervorzuheben, wird sie als "hochkünstlerisch" bezeichnet. Genau das machte Zoshchenko mit seinem Beinamen "von geringem künstlerischen Wert" lächerlich.
Und jetzt schlage ich vor, eine Weile von den Puppen abzuschweifen und über eine Analogie nachzudenken, die mir in den Sinn kam. Puppen unter den "schönen" Künsten nehmen meiner Meinung nach in etwa die gleiche Stellung ein wie Märchen in der Literatur - zumal beide ursprünglich für Kinder gedacht waren. Nach welchem Prinzip unterscheiden wir ein Märchen von anderen literarischen Gattungen? Eine Besonderheit eines Märchens ist, dass es uns über die Grenzen der Realität hinausführt. Dies gilt nicht nur für die sogenannten "Magie"-Märchen - ich glaube, ein Wolf, der im wirklichen Leben mit menschlicher Stimme spricht, ist mir noch nie begegnet. Es fällt niemandem ein, von einem Märchen zu erwarten, dass es mit Sicherheit ein herausragendes literarisches Werk sein wird, obwohl einige (hauptsächlich Autoren-) Märchen einer solchen Definition durchaus würdig sind. Übrigens lesen sie sowohl Kinder als auch Erwachsene mit Freude. Wahrscheinlich würde niemand die literarischen Vorzüge des kleinen Prinzen oder Alice bestreiten. Das heißt aber keineswegs, dass beispielsweise "Kolobok" oder "Ryaba Chicken" von niemandem benötigt werden.
Um auf Puppen zurückzukommen, möchte ich anmerken, dass Puppen wie Märchen auch die Grenzen der Realität verschieben, uns aber auch Freude am Spielen bereiten. Sie können mit Puppen nicht nur physisch spielen - Sie können in Ihrer Fantasie spielen. Es ist die Fähigkeit zu spielen, die eine Puppe von einer Skulptur unterscheidet, und keineswegs formale Zeichen wie das Vorhandensein von Stoff (in Amerika gibt es sogar einen solchen Begriff "gekleidete Skulpturen" - "gekleidete Skulpturen", die sich von "Puppen" - die eigentlichen Puppen). Puppen sind ein ziemlich demokratisches Genre. Eine meiner Bekannten (die übrigens am Surikov-Institut einen Abschluss in Malerei gemacht hat), antwortete auf meine Frage, warum sie sich mit Puppen beschäftigte: "In diesem Bereich erwartet niemand "unbestechlich" von Ihnen. " Muss jede Puppe eines Autors unbedingt künstlerisch sein? Wenn dies geschah, wäre es, als ob alle Menschen plötzlich schön wären. Stimmen Sie zu, es wäre schrecklich - das Konzept der Schönheit würde verschwinden. Manchmal erstaunt es mich einfach, wie ernst manche Puppenspieler ihre Arbeit nehmen und vergessen, dass es sich in erster Linie um ein Spiel handelt. Es scheint, dass sie, wenn sie sich an die Arbeit setzen, von Anfang an planen, ein Meisterwerk und nichts anderes als ein Meisterwerk zu schaffen. Dies führt meiner Meinung nach dazu, dass die Begriffe "Autor" und "Kunst"-Puppe als identisch gelten. Natürlich möchte jeder erkannt werden, aber bevor Sie Ihre Arbeit "Kunstpuppe" (bzw. sich selbst "Puppenkünstler") nennen, müssen Sie sich daran erinnern, dass der sicherste Weg, kein Künstler zu werden, darin besteht, zu entscheiden, dass Sie es bereits geworden sind eins.
Ich kann keinen Moment mehr schweigen. Alles, was von Hand gefertigt wird, trägt den Abdruck der Persönlichkeit des Autors, aber die Puppe des Autors ist damit doppelt ausgestattet – wie von einem Menschen nach seinem Ebenbild und Ebenbild. Das ist sein Wert, aber das ist auch die Gefahr, denn Persönlichkeiten sind unterschiedlich. Zufällig sah ich Werke, sehr sorgfältig gearbeitet, in aufwendigen Kostümen, die gleichzeitig einen unerklärlich abstoßenden Eindruck machten. Und es passiert - es gibt nichts Besonderes in der Puppe und der Anzug ist "so lala", aber mit etwas schwer fassbarem zieht es an. Dies ist bereits aus dem Bereich der Mystik, es kann nicht allein mit künstlerischen Verdiensten erklärt werden.
Puppen sind eine Welt parallel zu unserer. In letzter Zeit wurde dies so oft geschrieben, dass es bereits zu einem Gemeinplatz geworden ist, aber wie jeder Gemeinplatz ist es wahr. Menschen und Puppen beeinflussen sich gegenseitig. Wie in der Menschenwelt führt auch in der Puppenwelt die Demokratisierung unweigerlich zu einer Homogenisierung der Geschmäcker. Dies erklärt die große Anzahl recht gut gemachter Werke des gleichen Typs, auch unter den Puppen des Autors. Ich glaube nicht, dass man daraus eine Tragödie machen muss – jeder hat das Recht zu spielen, was er will. Aber wer etwas in der Welt verändern will, muss bedenken, dass er bei sich selbst anfangen muss.
Lada Konstantinova, speziell für MyJane. Ru
